SEB JARNOT EXHIBITION / VUES DE L'EXPOSITION SECTOR ULTREX AU 2 BIS PLACE DE LA CALADE 30000 NÏMES FRANCE.
Après les expositions de l'année passée - New-york (Reed Space) - Miami (Foire) - Scion space (Los Angeles), Seb Jarnot va poser solo son univers dans l'espace d'art de la place du Théâtre, à Nimes. L'exposition composée de dessins, d'objets, de musiques... se propose comme "House Exhibition", avec mise sur "Secteur" de notre perception. Par un montage, à l'extrême des jours, vu, comme un tout, dans une boite à vie qu'il va nous exp(L)oser (à) la galerie, de point à point. Les pièces seront vives-sombres-géométriques-clinquantes-argents-noires-couleurs-figures : Peu importe! C'est pour recomposer les encéphales de reines et rois de l'échiquier contemporain, que nous sommes, que l'artiste nous convie à regarder sa monture. Juste avant les nuits, sur son "Ultrex" Seb veut éprouver les tangentes de notre résistance, nous piloter, à traverser les couches dures-molles et bavardes des mères et pères, pour rejoindre la boite à nerfs, génératrice de nos tranquilles secousses.
After the exhibitions of the last year - New York ( Reed Space) - Miami (basel) - Scion Space(Los Angeles) The artist is going to put solo its universe in the space of art of From point to point. 2 bis place de la Calade (art Theatre Square) to Nimes/France. DRAWING, CUT, PHOTO, OBJECT, MUSIC, At this exhibition the works will be bright-dark-geometric-shiny-black-silver-color-figures. whatever! Before the night and the day, on his "Ultrex" Seb wants to experience the tangents of our resistance to processors SECTOR. Just for you cut lines and dreams will turn into knowledge for to disappear into your body.
< SEB JARNOT > 29 mai 25 Juin/May 29 June 25, “SECTOR ultrex”.
Views, Galerie From Point to Point Exhibition SEB JARNOT
Article sur l'exposition SECTOR ultrex de Seb Jarnot par d'élodie Girardot à lire dans Tractopelle
La galerie From Point to Point à Nîmes présente le travail d’un jeune artiste, Seb Jarnot à la fois illustrateur, graphiste et plasticien.
Après les expositions de l'année passée à New-york, Miami et Los Angeles, l’artiste revient à Nîmes pour une exposition sonore et visuelle, composée de dessins, objets et même d’un réfrigérateur. Le lieu devient devient une sorte de boîte noire, les vitrines de la galerie sont recouvertes de peinture noire et incrustées de loupes à travers lesquelles on obtient une vision déformée de l’espace d’exposition. À l’image de ce point de vue extérieur, la luminosité intérieure est quasi inexistante, recréant une atmosphère sombre, parsemée de touches clinquantes et argentées. L’artiste réalise des dessins au feutre fin, représentant souvent des formes géométriques, parfois sur papier millimétré, ou aluminium. L’accrochage en arborescence et la luminosité quasi inexistante du lieu donnent au visiteur l’impression d’une inquiétante étrangeté.
Formé à l'école Brassart de Tours où il apprend le graphisme publicitaire, Seb Jarnot allie à ses activités professionnelles une réflexion plastique. Travaillant en free-lance depuis une dizaine d’années, il a collaboré avec des journaux et magazines tels que les Inrockuptibles, Coda et Libération, et créé des pochettes de disques pour entre autres, Laurent Garnier et St Germain. Ses travaux acquièrent peu à peu une visibilité internationale et de grandes marques internationales comme Nike lui confient leurs campagne publicitaires. Son livre 3x7=15 donne un aperçu des passerelles que construit l’artiste entre illustrations de commande et recherches artistiques. Ce travail personnel fait régulièrement l'objet d'expositions et de participations à des projets artistiques en Europe et aux Etats-Unis.
On peut dire de Seb Jarnot qu’il illustre la tendance actuelle des artistes contemporains qui replacent l’oeuvre d’art au sein d’un réseau de significations. Inspirée par l’ensemble des produits culturels et par le quotidien, elle devient le résultat d’influences, elle est un programme composée de sources diverses. À l’image des théories développées par Nicolas Bourriaud dans son ouvrage Postproduction, Seb Jarnot utilise un répertoire de formes diverses provenant de la géante boîte à outils que propose notre société numérisée. Comme le DJ, l’artiste contemporain remixe des produits culturels, l’oeuvre devient le maillon d’une chaîne d’images, de formes, de signes qui composent le paysage culturel contemporain. L’art devient la production d’un écart entre réalité et fiction, direct et différé. Comme le montre l’exposition nîmoise, le lieu d'exposition devient un espace de vie propice à de plus vastes productions.
Seb Jarnot joue avec les matières en créant des synesthésies plastiques incluant à la fois la lumière, les reflets et le son. L’objet est aussi présent à travers un réfrigérateur couché au sol. Ce qui compte dans ses installations-dessins-objets reste avant tout un aménagement de l’espace qu’il s’approprie pour créer des superpositions, des effets d’optique qui interrogent la perception du spectateur. L’artiste recrée ainsi un espace mystique, regroupé sous le nom de Sector Ultrex, mythologie artistique qu’il considère comme une marque, le logo de son espace de création. Ce montage devient alors un tout présenté dans une boite à vie qui regroupe des pièces vives, sombres et géométriques, modulables à l’infini. Par ce work-in-progress l’artiste ne souhaite pas représenter une forme figée mais mouvante en agençant à l’infini diverses éléments pour interroger l’espace d’exposition et signifier ainsi une forme de résistance.
Elise Girardot.
Invitation de l'exposition le 29 mai 2010 "Seb Jarnot" à l'Espace From Point to Point
Seb Jarnot, September 24th at The Reed Space, 151 Orchard Street, New York City
Exhibition in NY des nouveaux travaux de L'artiste Seb Jarnot qui seront visibles à New York le 24 septembre 2009 à la Reed Space. La mise en boite est exécutée par la We Are Familia. New drawings and prints by French Artiste Seb Jarnot are going to be displayed as part of a group show in New York. Seb Jarnot, September 24th at The Reed Space, 151 Orchard Street, New York City
WE-ARE-FAMILIA PRESENTS SEB JARNOT AT REED SPACE NYC WE-ARE-FAMILIA is an extensive global network of emerging artists, illustrators, designers, directors, photographers, architects and musicians whom have come together to explore the powerful, complex ties which consciously and unconsciously touch all that we experience as humans. Spearheaded by Creative Director Jennifer Garcia, their primary ongoing project is a series of 25 one-of-a kind keepsake boxes showcasing original “mementos” contributed by its family of artists. Each keepsake box is custom built from recycled or surplus materials. Each contains a unique range of approximately 40 multimedia pieces based on the concept of family– from paint- ings, drawings, collages and prints, to hand-assembled fanzines, cut paper pop-ups, 8-track recordings and designer toys. WE-ARE-FAMILIA’s keepsake box project launched at Parisian design superstore Colette with a window display and in-store installa- tion followed by an exhibition at Open Space Gallery in Beacon, New York. At Reed Space NYC this September 24th, WE-ARE-FAMILIA will unveil three new keepsake box designs (Nos. 6,7 and 8 of 25) as well as showcase a selection of new works from one of its fifty art-clan members, illustrator Seb Jarnot of Nimes, France. The keepsake boxes themselves (design collaborations by Jennifer Garcia, Fabian Bedolla, Randy Lott and Leah Ellis) are an elegant ad-hoc assembly of found objects. Both beautiful and strange, nostalgic and contemporary, the keepsake boxes offer unexpected juxta- positions. Keepsake Box No. 7 of 25, entitled “This Box Rocks”, is comprised of a found dresser drawer, reconfigured and coddled in a hand knit cozy. Resting on a Eames style rocking chair base, it releases (through perforations) a Happy Birthday “soundscape” by sound artist Mike Skinner. Through a series of adaptations and incisions, the main container has been fit with secret compartments safeguard- ing its contents, revealed only to those who come to know the box intimately. Featured contributor Seb Jarnot’s drawings have often been described as bizarre, also offering an element of surprise. His imag- es are surreal and symbolic in nature, appearing to be from some lost civilization. Working mostly from photographs, Jarnot wel- comes free gesture, fluidity and accidents. His 10 year long resume is prolific, having worked for such companies as Nike, Mercedes, Le Monde and the French electronica label F communications where he designed and illustrated packaging for bands Laurent Garnier and St Germain. He has exhibited at Palais de Tokyo, Paris and three books have been published about his work to date: 3x7=15 (Die Ge- stalten Verlag, 2004), Bruxelles octnov2005 (Editions Ph. Pannetier, 2005) and Ce Que Le Vent Précède with Michel Gravil (Editions H. Des Abbayes, 2006). Seb’s love of drawing permeates his every day life and is shared in particular with his daughter Lou, who he has been creating drawings with since she was first able to hold a pencil. Each WE-ARE-FAMILIA keepsake box contains a lithograph of their most beloved col- laboration and Seb continues their “4-hands” series for the upcoming Reed Space show. Seb will also exhibit new solo works, including original drawings and prints further exploring the collective’s family dialogue. WE-ARE-FAMILIA PRESENTS SEB JARNOT follows in the footsteps of Faile, Kenji Hirata, Peter Sutherland, Parra and Lomography who have all exhibited at Reed Space, the iconic LES design shop and gallery founded by Staple Design’s Jeff Ng. Encompassing both nostalgic warmth and contemporary forms of expression, the show offers a new and exotic understanding of ordinary things. OPENING Thursday, September 24 2009 Reed Space 151 Orchard Street (btw Rivington & Stanton) New York City, New York 10002 212-253-0588 www.thereedspace.com
Seb Jarnot, "qui ne court pas après les expos" mais préfère laisser les choses se faire naturellement, affiche un agenda professionnel sacrément rempli. Il vient de signer une création pour L'Oréal Professionnel "c'est pour une nouvelle gamme de produits naturels". Cette campagne sera visible dans le monde entier. L'illustrateur nîmois est également l'auteur d'un visuel pour Villeroy & Bosch en Allemagne, travaille régulièrement en presse, notamment pour le Financial Times, Le Monde et de nombreux magazines néerlandais - "J'ai un agent en Hollande", explique-t-il. Enfin, Seb Jarnot enseigne depuis trois ans à l'école Intuit.lab d'Aix-en-Provence. "Mais cette année, j'ai réduit, mon emploi du temps est trop chargé, du coup j'ai raté la rentrée et ne reprends qu'en janvier", précise-t-il
Seb Jarnot expose des dessins récents
"Pour cette exposition, je présente une sélection de travaux plutôt récents, certains réalisés cet été, la plupart totalement inédits, d'autres déjà montrés dans mon livre 3x7=15 (éditions DGV). "
Plus inattendu, Seb Jarnot a également choisi de dévoiler une série de dessins réalisés à quatre mains avec Lou depuis quatre ans. Une sacrée expérience pour sa fille qui, drame familial chez les Jarnot, est privée de vernissage new-yorkais pour cause de collège... Dur, la vie de jeune artiste !
L'exposition au Reed Space démarre le 24 septembre...
C'est à l'invitation de Jérome Sans, directeur associé du Palais de Tokyo et Éric Morand qui commérorait dans ce haut lie d'art conemporain que Seb Jarnot a placé in vivo ses dessins. Grandeur nature, au scoth blanc dans le halle d'accueil. 20 x 30 cm sur les lampes, gris sur gris à hauteur sur le béton en hauteur des six mètres. Disques et pochettes couvrant les cimaises autour du poduim de Laurent Garnier qui lors de l'inauguration joua des accents French Touch.
- o k y o Quelques dessins de Seb jarnot présenté au palais de Tokyo en oct-nov 2002
L'exposition Installation de Seb jarnot en 2001 fut un vrai bonheur. L'ensemble de l'atelier de Seb : travaux, dessins, peintures, placards, ordinateur, objets, fauteuil, musique ... soit son espace de travail atelier, 40 m3, se retrouva diffusé dans les 180 m3 de la galerie From point to point du 2 bis place deC la alade à Nîmes.
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